lunes, 25 de febrero de 2008
"Hay un mar de petróleo debajo de nuestros pies, y sólo yo puedo llegar hasta él".
domingo, 24 de febrero de 2008
"Le robaron su identidad ahora quiere recuperarla"
La saga Bourne consta de tres películas actualmente, en las que nuestro personaje busca desesperadamente la verdad sobre su identidad.
En esta búsqueda es perseguido por numerosos agentes de la C.I.A que quieren eliminarlo porque supone para ellos un riesgo para la seguridad, ya que han desarrollado unos programas de formación de asesinos de la propia C.I.A.
En la primera parte de la saga se nos cuenta como encuentran ha Bourne en el mar moribundo y con un diagnostico de amnesia, él empieza ha desesperarse porque no sabe quien es y ante esto empieza a buscar su identidad, en esa búsqueda necesita hacer un viaje a donde supuestamente vive y ahí conocerá a Marie quien le ayudará en su búsqueda.
También durante todo este tiempo descubrirá habilidades que no sabía que tenía.
En la segunda entrega Marie y Jason empiezan a apuntar los sueños que tiene este para así poder averiguar quien es.
Un hecho fundamental en esta parte será el asesinato de Marie que le impulsará a vengarse.Paralelamente tiene lugar un asesinato de agentes de la C.IA en el que se inculpará a Bourne y empezará de nuevo un búsqueda sin fin contra él.
Ya por último en la tercera parte Bourne sacará a la luz todo sobre los programas Treadstone y Blackbriar que inculparan a altos mandatarios de la C.IA, aun así dentro de ella se producen enfrentamientos porque una de la integrantes Pamela Landy ayudará a Bourne a conseguir su identidad y acabar con los abusos de poder de la C.I.A.
Hay que destacar que no es una película que se desarrolle de una manera lenta sino que la trama es rápida y se recurre mucho a numerosos efectos especiales como por ejemplo las innumerables persecuciones de Bourne, por tanto diremos que no se escatima en tener un presupuesto elevado.
Debemos resaltar también que se utilizan diversidad de planos, planos generales o panorámicas para resaltar las ciudades o incluido planos detalle cuando por ejemplo se nos muestra los pasaportes o aquellas cosas que Bourne recuerda.
Hay una técnica utilizada bastante importante y es la utilización de flasback, los continuos retrocesos en la mente de Bourne, pero también podemos encontrar un feedback cuando en la segunda entrega nos anticipa algo que será significativo para la tercera.
Es un film bastante rico en lo referente a los decorados dado que se recurren a ciudades como Barcelona, Madrid, Moscu, Paris, India, Gran Bretaña, Nueva York…entre otros.Y también es bastante rico en las menciones al transporte, es decir nuestro personaje utiliza numerosos transportes, como el coche el tren (Estación de Atocha, estación de Watreloo…) así como el barco cuando se transporta a Tánger o cuando es encontrado al comienzo de la película en el mar mediterráneo.
Cuenta con un gran reparto, como ya hemos mencionado Matt Damon, Franka Potente, Julia Styles, Joan Allen, Chris Cooper, Brian Cox…entre otros.
Esta saga tiene como director Paúl Greengrass, quien se baso en la novela de Robert Lundum.
Este film más concretamente El ultimátum de Bourne ha conseguido recaudar 72 millones de dólares.
Así que lectores porque no ayudamos a nuestro protagonista a saber quien es Jason Bourne
Para más información:
http://www.cineol.net/pelicula.php?idpelicula=9148
Yen la edición especial de tres discos de la saga, pues viene un contenido en dvd adicional de información
“Esta es la noche, y ocurrirá una y otra vez, debe ocurrir”
Dexter también es un novio comprensivo, su novia es Rita Bennett (Julia Benz), una pareja perfecta para él, está también atormentada porque su ex – marido, que era un adicto al crack, la maltrataba y violaba continuamente. Dexter además es un padre ideal con los dos hijos de Rita.
En la serie también vemos a Debra Morgan (Jennifer Carpenter), la hermana adoptiva de Dexter, a la que él ayuda con sus corazonadas a pasar desde antivicio a homicidios. Gracias a las corazonadas de su hermano a Debra la incluyen en el caso que ocupa toda la temporada, el del asesino de prostitutas que las descuartiza, congela y deja sin sangre.
El departamento de policía esta dirigido por la teniente María Laguerta (Lauren Velez) que se siente muy atraída por Dexter. Otros compañeros son Ángel Batista (David Zayer) y el sargento Doaker (Erik King) él cual es el único al que da escalofríos Dexter, el resto lo encuentra encantador.
La serie está basada en la novela El Oscuro Pasajero (Darky Dreaming Dexter) de Jeff Lindsay.
Dexter ha conseguido 18 nominaciones, entre ellos 2 Grammy, y ha ganado 11 premios, entre los cuales se encuentran varios Emmy.
En EE.UU. las dos primeras temporadas las ha emitido la cadena Showtime, ahora debido a la huelga de guionistas ha comprado la serie la cadena CBS la cual ha decidido censurar las escenas violentas.
Para saber más:
http://foxtv.orange.es/dexter/
http://www.filmaffinity.com/es/film482444.html
http://www.imdb.com/title/tt0773262/
http://www.audiencias.info/category/television/series/dexter/
sábado, 23 de febrero de 2008
"¡Buenos dias princesa!"
Un cruce de comedia y romanticismo sobre el poder de la risa para conmover el corazón humano.
Este film ha sido ganador de tres Oscar, mejor película extranjera, mejor actor Roberto Benigni y mejor banda sonora.Pero además de los Oscar también ganó más de 40 premios internacionales.
Roberto Benigni es también el director y guionista junto Vicenzo Cerami testigo del holocausto nazi, por tanto quien mejor que el para poder revivir aquella pesadilla.
El reparto esta compuesto por Nicoletta Braschi,Marissa Paredes (madre de Nora), Giorgio Cantarini (Josué)
Es una producción de bajo presupuesto pero aun así consigue llegar al espectador, y además demuestra que no hay que abusar de efectos.
También tras el exito conseguido con esta película Roberto Benigni lo volvió a enterar con el Tigre y la nieve, que también se desenvuelve dentro de un momento crítico como es la guerra de Irak.
Hay que destacar el uso de plano de detalle primero planos, que sirven por ejemplo para recalcar la dureza de algunas acciones, incluso reflejar el sufrimiento o incluso la inocencia de Josué cuando su padre le cuenta su juego.
Podemos decir que la película de Benigni en este caso La vida es Bella es un canto a la libertad a la inocencia y sobre todo al amor.
“Necesito irme, lo siento papá, ¿lo entiendes? No puedo… no quiero”
Jorge (Quim Gutiérrez), un chico normal, que no quiere seguir el camino de su padre, no quiere ser portero; pero la vida le obliga a quedarse, ya que su padre enferma. Su hermano, Antonio (Antonio de la Torre) esta en la cárcel y le pide un favor, así conoce a una chica, Paula (Marta Etura). A la vez hay otra chica que conoce de toda la vida, vecina del edificio, Natalia (Eva Pallarés). Jorge tiene a su amigo Israel (Raúl Arévalo), un chico normal, sin trabajo, sin nada que hacer.
La película nos habla de un triángulo de necesidades, con lazos amorosos, familiares.
Jorge está resignado a su vida pero sigue luchando para cambiarla. Su hermano Antonio consigue encontrar el amor cuando más lo necesita, gracias a Paula. Ella está atrapada en un sitio donde no quiere estar y no sabe como salir de ahí.
Natalia es completamente antagónica a Jorge, ella tiene su carrera, su master, su mundo. Israel, por el contrario, es igual que Jorge, este huye de la realidad y se pasa todo el día en la azotea. Su amistad con Jorge esta en un momento de transición.
Según el reparto es una película honesta, con historias reales, íntimas, humanas, con muchas emociones.
La película ha ganado tres premios Goya en el 2006: mejor director novel (Daniel Sánchez Arévalo), mejor actor revelación (Quim Gutiérrez) y mejor actor de reparto (Antonio de la Torre). También ganó en el Festival de Málaga: Premio especial del jurado, premio de la crítica y mejor guión. Además ganó el premio del Festival Du Cinema Espagnol de Toulouse en las categorías de mejor película, mejor actor (Quim Gutiérrez, Antonio de la Torre) y mejor actriz (Marta Etura). Y también fue premiado con el galardón Il Giornate degli autori Europa cinema, premio UAAR del Giornat Autori Venice Days.
Para saber más:
http://www.azuloscurocasinegro.com/castellano.htm
http://www.filmaffinity.com/es/film536424.html
Y como no el contenido extra del DVD de la película.
miércoles, 20 de febrero de 2008
"Que la fuerza te acompañe"
Su director George Lucas pretende crear una galaxia totalmente desconocida pero a la vez fantástica en la que quizás todos quisieramos estar.
La primera parte fue estrenada en 1977 con el título de Una nueva esperanza, en la que se nos cuenta como a raíz de la exterminación de los caballeros jedi la galaxia esta dominada por el imperio que reside en la nave La estrella de la muerte y que tiene como sirviente más fiel a Darth Vader, ante la represión que ejerce este imperio un grupo de rebeldes deciden enfrentarse a el .
El problema comienza cuando Darth Vader descubre la base de los rebeldes y rapta a la líder rebelde la princesa Leia, esta sera rescatada por el joven Luke Skywalker que de forma indirecta descubrira lo que le depara el destino...
La segunda producción fue estrenada en 1980 bajo el título El imperio contrataca en la que tras la destruccion de las bases rebeldes estos se dispersan para huir del imperio, sin embargo nuestro joven Skywalker buscara a su maestro jedi Yoda que tiene que vivir en la clandestinidad tras la represíon del imperio pero Lucke es atraído por Darth Vader para que los rebeldes caigan en una trampa.
Es en esta película tendra lugar la lucha de espadas láser más importante e impresionante de la historia.
La tercera parte se estreno en 1983 bajo el título El retorno del jedi donde Luke y Leia acuden a buscar a Han Solo teniendose que infiltar dentro de la guardia de Jabba the Hutt.
Sin embargo por otro lado el malvado Darth Vader quiere hacer lo imposible por convertir a Lucke al lado oscuro, desencadenando asi un guerra civil que decidira el destino de la galaxia.
Posteriormente George Lucas tras el éxito conseguido decidio explicar de alguna manera el comienzo o el origen de la tríologia, creado asi tres películas más.
La primera se estreno en 1999 como capítulo I La amanaza fantasma, en ella se nos cuenta como se empieza a realizar la conspiracion para que el imperio se haga con la galaxia, pero paralelamente unos de los jedi Qui -Gon-Jinn encuentra un muchacho Anakin Skywalker con una extraña naturaleza a quien enseñara los conocimientos de los jedi.
La segunda entrega denominada episodio II fue estrenado en 2002 El ataque de los clones, pasados diez años la reina Amidala sufre un intento de asesinato y tiene que refugiarse y Anakin se ofrece para esta tarea ademas de perseguir al presunto asesino.
Los dos se trasladan a Naboo donde Anakin le confesara su amor a Amidala
Mientras Obi Wan Kenobi averigua la creación de un nuevo éjercito de los conspiardores para hacerse con la galaxia.
Y por último el tercer capítulo estrenado en 2005 La venganza de los Sith, en la que nuestro joven Anakin Skywalker decide dar la espalda a los jedi para completar su viaje hacia el lado oscuro para transformarse en Darth Vader, dando el paso a las sagas anteriores con el nacimiento de la princesa Leia y Luke Skywalker.
martes, 19 de febrero de 2008
-Dí "QUE" una vez más, dí "QUE" una vez más, te reto, ¡te reto dos veces cabronazo!
"Mi madre no es una demente furiosa...."
viernes, 15 de febrero de 2008
“Cuando la poli se lía traemos gente como tú “mirones”, ya sabes para que miren”
La doctora Brennan trabaja para el instituto Jeffersonian a la vez que escribe novela de misterio y colabora con el FBI. Su compañero del FBI, es el agente Seeley Booth (David Boreanaz), un ex – francotirador del ejército. Su equipo en el Jeffersonian lo completan Ángela Montenegro (Michaela Conlin) especialista en reconstrucción tridimensional de las escenas de los crímenes y retratos robot, Zach Addy (Eric Millegan) su alumno de doctorado, y el doctor Jack Hodgins (T. J. Thyne) experto en insectos, minerales y esporas.
La serie está inspirada en la vida y obras de la antropóloga forense, Kathy Reichs, es profesora en la universidad de Carolina del Norte y colabora con el laboratorio de Ciencias Jurídicas y de Medicina Legal de Québec (Canadá). En sus libros la protagonista es la doctora Temperance Brennan. En la serie es al contrario, la doctora Brennan es la que escribe en sus novelas sobre Kathy Reichs.
La doctora Brennan esta altamente cualificada para la investigación con cadáveres, de ellos puede sacar cualquier pista que lleve a su identificación o a la captura de sus asesinos. En cambio, en el ámbito personal tiene dificultades debido extremada sinceridad. Ella no cree en nada que la ciencia no pueda demostrar.
La serie consigue reunir en EE.UU. delante del televisor a nueve millones de personas cada vez que se emite un nuevo episodio.
Bones se rueda entre Los Angeles y Washington.
Para saber más:
http://www.mundofox.com/la/series/bones/
http://www.foxtv.es/bones/
http://www.formulatv.com/series/124/bones/ficha/index.html
http://www.mundoplus.tv/zonaseries/series_usa/bones.php
jueves, 14 de febrero de 2008
"Hay un mundo paralelo al nuestro......eso es una herejía.....es la verdad"
martes, 12 de febrero de 2008
No deberían mandar héroes a Irak
Hank Deerfield (Tommy Lee Jones), busca desesperadamente a su hijo, un soldado que acaba de regresar de Irak y ha desaparecido. Le ayuda, la detective Emily Sanders (Charlize Theron). También contará con la colaboración de su mujer, Joan Deerfield (Susan Sarandon).
El director y guionista Paul Haggis descubrió la historia para esta película de un artículo “Muerte y deshonor” publicado en la revista Playboy.
Gracias al artículo combinándolo con otras historias, desarrolló la trama de la película; un soldado, Mike, que vuelve de Irak y desaparece de la base militar después de una noche de juerga con sus compañeros.
También nos habla de los horrores de la guerra, no solo de los crímenes que llevan a cabo los soldados en el campo de batalla, que los veremos como flashbacks, sino también de los trastornos de estrés postraumático con el que vuelven los militares, y lo difícil que les resulta poder llevar una vida como la que llevaban antes de ser enviados a la guerra.
La película fue rodado en diferentes localizaciones de Alburquerque, Nuevo México, en Whiteville, Tennessee, y en Marruecos.
Paul Haggis ha utilizado todos los recursos que ha tenido a su alcance para conseguir que la historia sea lo más real posible, haciendo que incluso dos de los compañeros de Mike fueran interpretados por soldados profesionales, uno de ellos ha sido militar en la armada durante cuatro años y otro ha estado combatiendo en Irak en un brigada parecida a la de la película.
En ella también podemos ver la crítica que hace a un país que no se da cuenta de los problemas con los que vuelven sus soldados de la guerra, que los intenta reinsertar en una sociedad como seres humanos normales cuando en verdad han visito y hecho más cosas de lo que son capaces de aguantar.
Para saber más sobre “En el valle de Elah”:
http://www.filmaffinity.com/es/film612280.html
http://www.hoycinema.com/valle-Elah-2007.htm
http://www.labutaca.net/films/56/inthevalleyofelah1.php
jueves, 7 de febrero de 2008
“El crimen perfecto no es aquel que queda sin resolver si no el que se resuelve con un falso culpable"
Todo comienza cuando Martin decide ir a Oxford para que el famoso profesor de lógica Arthur Seldom le ayude con su tesis.En la casa donde se aloja Martin se produce la primera muerte, una anciana.Martin y Arthur investigaran este extraño suceso y posteriores muertes que estaran vinculadas con una serie de pistas matemáticas.
Esta producción de Alex de la Iglesia,es una adaptación de la novela de Guillermo Martinez, escapando totalmente de lo que habia echo el director hasta el momento(El dia de la Bestia,800 balas..)por tanto como expone en numerosas entrevistas fue un reto para el, ya que a parte de salirse de su trayectoria cuenta con la colaboración de dos actores extranjeros John Hurt (profesor) y Elijah Wood (Martin) y con el rodaje tanto en Francia como en Inglaterra.
Cuenta con un presupuesto de 11 millones de euros y ya ha recaudado 2,4 millones de euros.
Al igual que el Orfanato el film cuenta con el apoyo de Telecinco,Canal plus España y es una producción de Warner Bross Pictures.
La pelicula consigue que el espectador pueda sentir la misma inseguridad y desconcierto que nuestros personajes,mediante movimientos de camara muy rápidos, con planos detalle...
No es un thriller que escatime mucho en esfectos especiales,solo se centra en el guion,es decir , no es la típica película de solo efectos especiales sin dar importacia al argumento,quizás por esto puede captar mejor la atención del espectador, nos hace pensar, participar...
Para saber mas:
www.filmaffinity.com/es/film509927.html
www.labutaca.net/films/58/loscrimenesdeoxford
http://www.clubcultura.com/clubcine/clubcineastas/delaiglesia/oxford/
martes, 22 de enero de 2008
NADIE SOBREVIVE MÁS DE UNA HORA
Un escritor malogrado, Mike Enslin, después de que la muerte de su hija, se pasa la vida desmintiendo los fenómenos paranormales. Nunca había descubierto un sitio que de verdad estuviera encantado, hasta que un día recibe una postal diciéndole que no se registre en la habitación 1408 del Hotel Dolphin.
Toda la película está contada desde la perspectiva de Mike. Con unos planos bastante buenos, desde planos generales a vista de pájaro en la recepción del hotel, hasta primeros planos agobiantes en los que crees estar dentro de la película.
John Cusak borda el papel de Mike Enslin, un hombre corriente atormentado por sus propios fantasmas. Samuel L. Jackson impecable en su pequeño pero intenso papel de gerente del hotel.
Por esto te invitamos a que vayas al Hotel Dolphin y hagas una reserva en la habitación 1408.
lunes, 21 de enero de 2008
"LA LUZ QUE ILUMINA LA OSCURIDAD"
Pero iba con la lección aprendida, y ya conocía el maniobrar del austriaco Francis Lawrence tras las cámaras en "Constantine" -2005-. No sé como lleva ser segundo plato, pues amigos esta peli en principio iba a ser destinada a Guillermo del Toro, pero éste prefirió meterse de lleno con su "Hellboy II: The Golden Army". Y sí, es una película basada en un libro: "I am legend" de Richard Matheson. Tanto el propio Matheson como los guionistas de la adaptación del 71, ( hay dos adaptaciones previas: "The last man on earth" -1964- y "The Omega man" -1971-) el duplo formado por John William Corrington y Joyce Hooper Corrington, han colaborado en el guión de esta versión. El proyecto lleva en el aire desde principios de los 90, y por él pasaron las duplas Riddley Scott / Arnold Schwarzenegger y Michael Bay / Will Smith, de las que sólo ha sobrevivido Smith. Nada que decir a la distribuidora (hurra por la Warner Bros.) : aquí llegó el 19 de diciembre, atención, cinco días después de su estreno en EEUU: espectacular.
101 minutos de los que gocé (mucho) en su primer segmento. No hay pérdida, quien la haya visto sabrá si se divide o no la película y como lo hace. Samantha ha dejado huella en mí; ya sé lo muy cerca que pueden estar de nosotros los perros. Pero Samantha se convierte en tu perro, no en el de Will Smith (que ya veréis ya, que personaje ha sido capaz de construir).Ella entra y sale de la pantalla cuando le da la gana. Me pierde indefinidamente. Y en esos planos de Nueva York selvática y asilvestrada me quiero volver a meter.
http://akas.imdb.com/title/tt0480249/
http://cine.estamosrodando.com/filmoteca/soy-leyenda/
http://laoffoffcritica.com/criticas/critica_soyleyenda.html
http://www.cineol.net/pelicula.php?idpelicula=8701
jueves, 17 de enero de 2008
"FUGARSE ES SOLO EL PRINCIPIO"
¿Quién no sabe de que va Prison Break? ¿Quién no conoce a Michael Scofield y a Lincoln Burrows?
Prison Break, una de las series con más éxito de la cadena Fox, que el pasado lunes se emitió en EE.UU. el episodio nueve de la tercera temporada. La serie protagonizada por Wentworth Miller y Dominic Purcell parece trata de la fuga de la prisión de Fox River; pero en verdad trata del amor incondicional entre dos hermanos. Michael sacrifica su vida para poder salvar a su hermano Lincoln de una muerte segura.
Scofield es un ingeniero de estructuras que lleva tatuado los planos de la cárcel para conseguir fugarse con su hermano, condenado a muerte en la silla eléctrica (en el estado de Illinois se usa la inyección letal) por un crimen que nunca cometió. En sus empeños para salir de Fox River se unen a su plan John Abruzzi, Fernando Sucre, “T-BAG” Bagwell, “C-NOTE”, Tweener y Westmoreland. En su instancia en la cárcel también conoce a la doctora Tancredi (Sara Wayne Callies), Brad Bellick y a Henry Pope.
Pero fugarse es solo el principio. Una vez fuera de la cárcel tendrán que conseguir eludir al servicio secreto americano, al FBI y a toda la policía de los EE.UU. Al frente de la investigación pondrá al agente Paul Kellerman y al agente Alex Mahone.
La primera y la segunda temporada constan de 22 capítulos cada una, que cuestan entre 1.400.000 y 2.000.000 de dólares. Grabados principalmente en la prisión de Joliet de Illinois, los alrededores de Woodstock, Toronto, Dallas y la Ciudad de Panamá.
Como curiosidad se puede decir que la serie ha sido prohibida en 13 cárceles americanas.
martes, 15 de enero de 2008
“- PASE LO QUE PASE NO QUIERO PERDERTE COMO AMIGO… - TE PROMETO QUE NUNCA… EN NINGÚN CASO… JAMÁS… SERÉ TU AMIGO"
Este tren lleva otro nombre. Aquí ha llegado como “Viaje a Darjeeling”. Pero fue concebida para llamarse como el tren en el que se desarrolla: “The Darjeeling Limited”. Rodada con el tren marcha, con el maquillaje que los propios actores considerasen oportuno hacerse, con estancia en la India (nada de simularla en alguna localización exótica del Colorado), con vistas al fin del orden para recibir con los brazos abiertos al caos. Mucho viaje rocambolesco y sin rumbo, sí, pero en cambio veo planos fijos y quietos estupendamente puestos, amplios como ventanales, con gráciles movimientos de cámara (muchos los llaman panorámicas; mención clave a la panorámica vertical en la primera parada, entrando en la mezquita) que hacen de la imagen un tríptico medieval (ampliando el encuadre como si se tratase, ya digo, de un desplegable). Esta es una sensación cuya existencia pongo en duda si alguien ve la película en un reproductor de dvd. Para esto hay que gastarse siete euros en una sesión de cine, amigos. Por siete euros recibirás una comodidad visual que te hará formar parte de la tapicería de los asientos del Darjeeling Limited.
Sí, voy a hacer mención al corto inicial, a este lo han nombrado y apellidado como “Hotel Chevalier”. Tiene cierta relación con la historia, y está dirigido por el mismo director de la película, Wes Anderson. Esta vez no tengo mucha queja acerca de su localización al castellano, pues del estreno en EEUU (27 de septiembre del 2007) al peninsular (4 de enero del 2008) no ha pasado tanto. Tanto en la producción como en el guión, aparte del propio Anderson, hay cierto apellido familiar: Coppola. Hablo de Roman Coppola, que produjo la clásica “La ley de la calle” ó “Rumble fish” en el idioma de Shakespeare (de su papi, Francis Ford);dirigió en el 2001 “CQ” y en 2007 produjo y guionizó la presente película. Wes Anderson, si hacéis memoria, tiene dignas obras recientes para destacar: dirigió “Los Tenenbaums. Una familia de genios” (2001) y más recientemente “Life Aquatic” (2004). En ambas están presentes dos pilares de ésta película: Owen Wilson (Francis Whitman) y Anjelica Huston (Patricia Whitman). No hay pegas en el reparto, tenemos a Adrien Brody (Peter Whitman) y a secundarios de lujo (Natalie Portman y Bill Murray). Y no peca de larga la pieza: unos 91 minutos. Yo creo que se puede hacer, y lo asegura un desarraigado de las obras de más de 90 minutos.
Es una película que, efectivamente, recurre al tópico del viaje como metáfora de un viaje espiritual de los personajes. ¿Y qué? No pienso contar nada más de su estructura, menos de la trama. Pero os aviso: con el corto inicial se goza más que con cualquier mujer en una sala de cine. Esa fotografía es más que analgésica; es muy recomendable. Esa falta de Parkinson a la hora de tomar planos es casi amorosa. Y encima suenan The Kinks en la banda sonora que acompaña al metraje. Tras el rodaje en Jodhpur de su cameo de apenas media hora, Natalie Portman se quedó diez días más.El travelling nocturno final de los vagones del tren es mágico. Hay algo místico aquí. Se deja reflejar en el metraje.
miércoles, 9 de enero de 2008
EL ORFANATO
Gracias al director Juan Antonio Bayona que junto con Guillermo del Toro, que ya obtuvo un par de Oscar por El Laberinto del Fauno, han conseguido este hecho tan simbólico. El Orfanato ha llegado a recaudar dos semanas después de su estreno casi lo 10.700.000 euros, lo que supone un éxito taquillero del cine español.
Adentrándonos en su interior esta producción cuenta con un gran reparto; aunque la actriz más importante es Belén Rueda, quien se mete de lleno en su papel, tanto que con su peculiar historia consigue que el espectador se sienta dentro de la pantalla de cine, y haciéndole sentir las mismas emociones que nuestra protagonista.
Es muy importante destacar que El Orfanato es un thriller sobrenatural, una historia quizás sin mucha coherencia pero que aun así consigue esa característica de lo sobrenatural y misterioso gracias al juego de luces, a los decorados, los primeros planos… No escatima en poner al espectador los pelos de punta en 110 minutos que parecen pasarse en un suspiro.
Quizás este film pueda recordar a las películas de Amenábar; pero con un tono más intrigante.
El gran éxito de El Orfanato se ve reflejado en su gran recaudación, en las nominaciones a los Goyas, así que ¿por qué no íbamos a conseguir el Oscar?
lunes, 7 de enero de 2008
“CUANDO ESTÁS EN LA CIMA DE TU CARRERA, NO ES LO MISMO RETIRARSE QUE RENUNCIAR”
Rematando: no busca hablarnos con un lenguaje nuevo, sino decir cosas con lenguajes fílmicos ya creados. Querer ser un nuevo referente en el cine de mafias y quedarse en una especie de macedonia de películas del género. Hay escenas que nos recuerdan a El Precio del Poder, otras a Casino e incluso a El Padrino. Y es una empresa poco humilde cuando te percatas de su duración (157 minutazos). El trabajo de los actores es realmente demoledor (Denzel Washington absorbe el carisma de ese estambre que es el personaje de Frank Lucas; Russel Crowe logra que alcancemos una empatía muy humana con su personaje). En USA se estrenó el 2 de noviembre del presente año; tan sólo dos meses de diferencia con el estreno en España (que ha sido recientemente, el 28 de diciembre). Es un detalle que pocos buscan, pero con certeza de lo vivido aseguro que te entra de todo menos alegría cuando compruebas la parsimonia con la que algunas productoras se toman la exportación de sus películas. Chapó por Universal.
http://www.cineol.net/pelicula.php?idpelicula=3958
http://cine.estamosrodando.com/filmoteca/american-gangster/
http://akas.imdb.com/title/tt0765429/
http://laoffoffcritica.com/criticas/critica_americangangster.html